BLUES DE LA FRONTERA. ANARQUÍA Y LIBERTAD DE LOS AMADOR

La reconstrucción de cómo se hizo y el análisis de uno de los discos esenciales y más revolucionarios de la historia del pop español: "Blues de la frontera", de Pata Negra.

Como una road movie por la Sevilla pre Expo 92, viajamos en modo documental de la ciudad hippie de los años sesenta a las Tres Mil Viviendas en busca de las causas que derivan en el sello de una familia gitana, Los Amador, que a través de Pata Negra plasmó su autoría en discos clave para la reforestación del duende flamenco.
Ya fuera por medio de Veneno o Guitarras callejeras, el arte de Raimundo y Rafael Amador abrió las puertas de un soniquete, el nuevo flamenco, entronizado en el disco fundamental Blues de la frontera; a la postre, el último documento sonoro en estudio con los dos hermanos remando a cuatro manos.
Años de autodescubrimiento, quebrar prejuicios y agitar el árbol de la tradición con sonrisa de pícaros callejeros. El blues y el flamenco, encadenados en un ramillete de melodías e historias vitales en las que nos ayudan a sumergirnos Diego Amador, Raúl Rodríguez, Antonio Carmona y Cathy Claret, entre otros, para desentrañar el misterio de esta obra capital. El premio: la verdad, que se nos revelará como una genuina epopeya gitana. Pura y anárquica. Como debe ser.